Стерео vs Моно: Как РАЗДУТЬ ЗВУК в треке без потери грува | Mid-Side магия и практические советы №37 скачать в хорошем качестве

Стерео vs Моно: Как РАЗДУТЬ ЗВУК в треке без потери грува | Mid-Side магия и практические советы №37

🎙️ Как записать Хит №37 Разбираем вечный вопрос: какие звуки и инструменты ставить в стерео, а какие в моно? Как панорамировать инструменты? Как расширять стереобазу без размытия грува и читаемости, и почему Mid-Side обработка — ваш лучший друг для широкого саунда. Классика проста: бочка, бас и вокал — строго в центре для мощного грува. Но дальше начинается творчество! 🔥 Что внутри: Классика без компромиссов: Почему бочка, бас и вокал — это моно-основа твоего трека. Ширина без хаоса: Панорамируй гитары лево-право для эпичного баланса. Mid-Side фокусы: Поднимай S-канал в нижней середине для объёма, но держи саббас в моно! Слои для мощного баса: Добавляй верхние частоты и шорох, но не теряй контроль. Плагины в деле: Waves S1 Matrix, Brainworx BX Control и Mono Maker — твои помощники для топового саунда. Тренды: Современный звук уходит в глубокую нижнюю середину для 3D-эффекта без лишнего верха. ⚠️ Важно: Всегда проверяй моносовместимость, чтобы твой микс не развалился из-за фазовых косяков! Это видео — must-have для всех, кто делает музыку или занимается продакшном. Хочешь треки, которые звучат как у профи? Жми play и погружайся! 📚 *Хочешь прокачать навыки звукорежиссуры? Тебе сюда: https://t.me/andrewaspidov_online Какие звуки и инструменты должны быть в стерео, а какие — в моно? Вопрос не из простых. Понятно, что бочка, голос и бас обычно располагаются в центре панорамы строго в моно. Однако что касается остальных звуков, здесь нет строгих правил. Если у вас есть две партии, которые уравновешивают друг друга, их можно разместить в левом и правом каналах. Основные элементы, которые создают грув, лучше оставлять в центре, чтобы звучание было чётким. Например, если взять шейкер и хэт и тупо раскидать их по каналам, общий рисунок грува может смазаться. Ищите баланс между ними, чтобы они не теряли свою выразительность. Также стоит быть осторожным с любым искусственным расширением стереобазы. Лишняя «химическая» обработка может влёгкую ухудшить качество звука. Для достижения хорошего плотного микса лучше выбирать звуки с широким частотным диапазоном и уравновешивать микс в левом и правом каналах частотно и динамически. Например, можно взять две партии гитары с разным рисунком и разместить их влево и вправо, или похожие по функции клавишные звуки. Это создаст ощущение ширины без потери качества. Активно используйте Mid/Side обработку. Например, можно поднять уровень S-канала в нижней середине, что создаст ощущение ширины. Это особенно эффективно для баса. Низ баса желательно оставлять в моно, а верх — в стерео. Для этого можно использовать S-канал любого эквалайзера, которые умеет работать в Mid/Side режиме. А если вам нужен яркий синтовый бас, добавьте третий звук, который добавит верх и текстуру. Часто одного звука недостаточно для достижения желаемого результата. Также важно всегда контролировать моносовместимость, чтобы избежать потерь при сложении в моно. Общая звуковая картинка не должна превращаться в совершенно другое произведение. Конечно, при сложении в моно всегда чего-то не хватает, а центр "торчит", поэтому ищите разумный компромисс. Для создания широких звуков можно немного поднять уровень S-канала на 1-2 дБ, например, с помощью Waves S1 Matrix или Brainworks. Для более узкого звука можно сделать громче M-канал, а для широкого — S-канал. Это чисто математическая операция, которая позволяет удобно управлять звучанием. Как это работает? Существует два представления стереозвука: лево/право и центр/стерео. Левый плюс правый пополам — это M-канал (центр панорамы), левый минус правый пополам — S-канал (всё, что по краям и за ушами). Эти каналы можно отдельно регулировать, чтобы создавать нужные эффекты. Чтобы получить широкий звук в верхах, панорамируйте один хэт налево, а второй — направо. В нижней середине это сделать проще, поэтому большинство плагинов фокусируются на этом диапазоне. Чтобы создать объем и глубину уделяйте больше внимания более низким и среднечастотным звукам. Верх на всём подряд лучше не раздувать, а использовать аккуратно на конкретных звуках, которые и дадут вам песочек и подушку. Об авторе: 🎙 Андрей Аспидов – продюсер, эксперт и основатель ART MUSIC CENTER 📩 Сотрудничество: https://t.me/andrewaspidov 🌟 Больше крутого контента: 📱 Telegram: https://t.me/artmusiccenter 🎸 ВКонтакте: https://vk.com/artmusiccenter 🎥 YouTube:    / artmusiccenter   📸 Instagram:   / artmusiccenter   📰 Дзен: https://dzen.ru/artmusiccenter 📺 Rutube: https://rutube.ru/u/artmusiccenter 📖 Логово Звука: https://t.me/logovozvuka 🚀 Подпишись, если готов качать свой саунд! Ставь лайк, если вынес что-то полезное, и пиши в комменты: какой твой любимый трюк для стерео-ширины? #Сведение #СаундДизайн #MidSide #СтереоМоно #МузыкальныйПродакшн #DAW #WavesPlugins #Brainworx #АудиоИнженерия