Witold Lutoslawski (1913 – 1994) String Quartet / Kronos Quartet скачать в хорошем качестве

Witold Lutoslawski (1913 – 1994) String Quartet / Kronos Quartet

1. Introductory Movement (8:33) 2. Main Movement (15:14) David Harrington –violin John Sherba – violin Hank Dutt – viola Joan Jeanrenaud - cello In the early 1960s, Lutosławski happened to hear John Cage's Concerto for Piano and Orchestra on Polish radio, whose explorations of indeterminacy sparked a line of thought that led Lutosławski to find a way to maintain the harmonic structures that he desired while at the same time introducing the freedom that was missing in twelve-tone music from Schönberg to Berg and Webern. For his String Quartet, Lutosławski had created only four instrumental parts, refusing to combine them into a complete score, because he did not want the notes to coincide, as happened in the notation for a classical ensemble. For the first performance, however, the "LaSalle Quartet" specifically requested a score. The author solved this problem by cutting the parts and gluing them together with instructions on how to proceed during the execution. The instructions on how and when to proceed, in fact, were given by the director. Lutosławski called this technique of his mature period "limited aleatorism". Kronos Quartet has made a career out of redrawing the borders of the world of music. Kronos’ style in playing contemporary music (from Terry Riley to Steve Reich and Philip Glass, through Bela Bartok, Ornette Coleman, Jimi Hendrix, John Zorn and John Lurie) is enormously flexible, an example how to play in the enitire variety of new music. All’inizio degli anni ’60, a Lutoslawski capitò di ascoltare alla radio polacca il Concerto per pianoforte e orchestra di John Cage, le cui esplorazioni sull'indeterminatezza accesero una linea di pensiero che portò Lutosławski a trovare un modo per mantenere le strutture armoniche che desiderava, introducendo al contempo quella libertà che nella musica dodecafonica da Schönberg a Berg e Webern mancava. Per il suo “Quartetto d'Archi”, Lutosławski aveva creato solo quattro parti strumentali, rifiutandosi di unirle in una partitura completa, perché non voleva che le note coincidessero, come avveniva nella notazione per un ensemble classico. Per la prima esecuzione, tuttavia, il “La Salle Quartet” chiese espressamente una partitura. L’autore risolse questo problema tagliando le parti e incollandole insieme con istruzioni su come procedere nel corso dell’esecuzione. Le istruzioni su come e quando procedere, infatti, erano date dal direttore. Lutosławski definì questa tecnica del suo periodo maturo "aleatorismo limitato". Il Kronos Quartet ha fatto carriera ridisegnando i confini del mondo della musica. Lo stile di Kronos nel suonare musica contemporanea (da Terry Riley a Steve Reich e Philip Glass, passando per Bela Bartok, Ornette Coleman, Jimi Hendrix, John Zorn e John Lurie) è enormemente flessibile, un esempio di come suonare nell'intera varietà della nuova musica.