Жан-Филипп Рамо - «Тамбурин», фортепиано. Из программы 6 класса ДМШ ОЦЭВ. скачать в хорошем качестве

Жан-Филипп Рамо - «Тамбурин», фортепиано. Из программы 6 класса ДМШ ОЦЭВ.

Жан-Филипп Рамо - «Тамбурин», фортепиано. Исполняет Максим Якимов, Произведение из программы первого полугодия 6 класса музыкальной школы ОЦЭВ. Жан-Филипп Рамо (1683–1764) — выдающийся французский композитор, теоретик музыки и клавесинист эпохи барокко, один из крупнейших представителей французской музыкальной культуры XVIII века. Пьеса «Тамбурин» относится к жанру танцевальной музыки и основана на народном провансальском танце. Название связано с традиционным южнофранцузским барабаном tambourin, звучание которого Рамо передаёт с помощью чёткой ритмической пульсации и повторяющихся фигур. Несмотря на то что произведение написано для клавишного инструмента, в нём ощущается «ударный» характер и энергия танца. Изначально «Тамбурин» был создан для клавесина, поэтому при исполнении на фортепиано особенно важно сохранять ясную артикуляцию, устойчивый темп и не перегружать звучание педалью. Произведение часто включается в учебный репертуар детских музыкальных школ, так как способствует развитию чувства ритма, координации и понимания стилевых особенностей барочной танцевальной музыки. Jean-Philippe Rameau (1683–1764) est un éminent compositeur français, théoricien de la musique et claveciniste de l’époque baroque, l’un des plus grands représentants de la culture musicale française du XVIIIᵉ siècle. La pièce « Tambourin » appartient au genre de la musique de danse et s’inspire d’une danse populaire provençale. Son titre fait référence au tambour traditionnel du sud de la France, le tambourin, dont Rameau évoque le son à travers une pulsation rythmique nette et des figures répétées. Bien que l’œuvre soit écrite pour un instrument à clavier, elle dégage un caractère percussif et une énergie dansante très marquée. À l’origine, le « Tambourin » a été composé pour le clavecin ; c’est pourquoi, dans l’interprétation au piano, il est particulièrement important de préserver une articulation claire, un tempo stable et d’éviter un usage excessif de la pédale. Cette pièce est fréquemment intégrée au répertoire pédagogique des écoles de musique, car elle contribue au développement du sens du rythme, de la coordination et de la compréhension des caractéristiques stylistiques de la musique de danse baroque.