Muszorgszkij: Egy kiállítás képei/Promenade - Improvizáció a közönség által adott témára скачать в хорошем качестве

Muszorgszkij: Egy kiállítás képei/Promenade - Improvizáció a közönség által adott témára

Orgona+ Jótékonysági koncert a miskolci Zenepalota orgonájának megmentéséért. Fassang László improvizációja / Charity concert to save the organ of the Music Palace in Miskolc. Improvisation by László Fassang. ‪@orgonaplusz‬ 🖼️ Muszorgszkij: Egy kiállítás képei és a visszatérő Promenád zenei gondolata Muszorgszkij "Egy kiállítás képei" című zongoraciklusa a 19. századi programzene egyik legszemléletesebb és legszemélyesebb alkotása. A mű 1874-ben keletkezett, közvetlen indíttatásként Muszorgszkij barátjának, Viktor Hartmann emlékkiállítása szolgált. A darab nem pusztán képeket „ír le”, hanem a néző belső élményét, mozgását és gondolkodását is zenévé formálja. A ciklus alapötlete egyszerre egyszerű és zseniális: a zene nemcsak a képeket szólaltatja meg, hanem a képek közötti járást is. Ezt a szerepet tölti be a többször visszatérő Promenád, amely a hallgatót magát is bevonja a kiállítás terébe. 🎶 A mű felépítése röviden Zongoraciklus, 10 karakterdarabbal A darabokat Promenád-tételek kapcsolják össze Lazán szimmetrikus, mégis narratív szerkezet Erősen kontrasztos karakterek: groteszk, lírai, monumentális A képtételek mindegyike egy-egy Hartmann-mű zenei reflexiója, de Muszorgszkij nem naturalista festő módjára komponál. Inkább pszichológiai portrékat hallunk: hangulatokat, torzításokat, belső feszültségeket. 🚶‍♂️ A Promenád jelentése és szerepe A Promenád nem egyszerű közjáték. Ez a mű dramaturgiai gerince. Zenei értelemben egy szabad, beszédszerű dallam, amely gyakran aszimmetrikus hangsúlyozással, váltakozó ütemekkel jelenik meg. Ez a ritmikai szabadság az emberi járás természetességét idézi: nem katonás menet, hanem gondolkodó, szemlélődő mozgás. Fontos, hogy a Promenád nem mindig ugyanaz: hol magabiztos és nyitott 🧍‍♂️ hol elgondolkodó, visszafogott 🤔 hol ünnepélyes, szinte diadalmas 🏛️ Ez azt sugallja, hogy a néző is változik, ahogy halad előre a kiállításon. A zenei anyag alkalmazkodik az előző kép érzelmi lenyomatához. 🎨 Kép és zene kapcsolata Muszorgszkij zenéje gyakran nyers, érdes, szándékoltan „csiszolatlan”. Ez nem technikai hiányosság, hanem esztétikai állásfoglalás. A Kijevi nagy kapu monumentális akkordjai, a Gnomus groteszk ugrásai vagy a Bydło súlyos menetelése mind azt mutatják, hogy a szerző a valóság plasztikus, testi élményét keresi a hangzásban. A Promenád ezzel szemben mindig emberi léptékű marad. Nem kép, hanem nézőpont. Nem tárgy, hanem jelenlét. 🎹 Zongorán és zenekaron Bár a mű eredetileg zongorára íródott, ma sokan Maurice Ravel zenekari hangszerelésén keresztül ismerik. Ravel verziója színgazdag, áttetsző és rendkívül hatásos, ám a Promenád jelentése mindkét változatban megmarad: összeköt, irányít, vezet. 👂 Hallgatási útmutató 🎧 Figyeld meg, hogyan változik a Promenád karaktere minden visszatéréskor 🎧 Érezd, mikor „áll meg” a zene, és mikor indul újra 🎧 Hallgasd meg, hogyan hat vissza egy-egy kép a következő Promenád hangulatára 🎧 Próbáld elképzelni saját lépteidet a kiállítótérben 📌 Összegzés Egy kiállítás képei nem illusztratív sorozat, hanem zenei séta. A Promenád ennek a sétának a lelke: az a hang, amely emlékeztet arra, hogy a mű nem a képekről, hanem a látás élményéről szól. Ha tetszett ez az elemzés, iratkozz fel a csatornára 🔔, és írd meg kommentben: 🎨 melyik kép vagy 🚶‍♂️ melyik Promenád-változat érintett meg a legjobban? A felvételen Fassang László improvizál Muszorgszkij: Egy kiállítás képei/Promenád témájára.