プロが教えるイコライザーの極意 скачать в хорошем качестве

プロが教えるイコライザーの極意

【動画の概要】 15年以上のキャリアを持つMix師が、イコライザー（EQ）の本質的な考え方と、理想の「音の空間」を作るためのテクニックを徹底解説します。 「とりあえずEQを入れればいい」と思っていませんか？ 実は、イコライザーは使用すると必ず原音を劣化させてしまう機材です。そのため、処理の前後で「本当に通す価値があったか」を慎重に判断し、最小限の範囲で効果的に使用することがミックスの鉄則となります。 【この動画のポイント】 EQの基本原則： イコライザーは「過去（録音状態）を直す」ための道具ではなく、常に**「新しい分岐点へ進む」**ための補正機材です。 3つの帯域で捉える： 音声を**「存在感」「重さ」「それ以外」**の3つに分けて考えることで、音の劣化を最小限に抑えながら理想の音像を作ることができます。 録音の重要性： 作りたいたい音像はまずマイクやアンプで作り込むべきであり、EQはあくまでその後の補正に使用します。 コンプとの前後関係： 微調整ならコンプ前、効果的な音質変化ならコンプ後など、目的別の使い分けを解説します。 デジタル vs アナログ： 過激な加工に向く**「のこぎり」のようなアナログ機材と、緻密な音作りに向く「彫刻刀」のようなデジタルプラグイン**の使い分けとは？ 【紹介するおすすめ機材・プラグイン】 FabFilter / Pro-Q 3： 視覚的に帯域を確認でき、リニアフェイズモードも備えたEQの決定版。 API / 560： 攻めの調整に最適。アナログならではの質感を持つレコーディングの定番。 UAD / Maag EQ4： 魔法の「AIR BAND」で、ボーカルのリッチな高域や音の広がりを演出。 イコライザーを正しく理解し、あなたの楽曲のクオリティを一段上のステージへ引き上げましょう。 -------------------------------------------------------------------------------- ■出典・参照元 [裏スタブログ：Mix師が使用するイコライザーから空間の音を考える] https://urasuta.com/equalizer/1693/ 本動画は、筆者本人が執筆したブログ記事をもとに、要点を解説用に再構成したものです。