GIUSEPPE BRANCHESI (Pino)“TERRA” Scultura in quercia, base in frassino, cm31×18,5 ×7,5.Neruda Visivo скачать в хорошем качестве

GIUSEPPE BRANCHESI (Pino)“TERRA” Scultura in quercia, base in frassino, cm31×18,5 ×7,5.Neruda Visivo

Pino Branchesi, “Terra” (Scultura in quercia su base in frassino, cm 31 × 18,5 × 7,5) è un’opera di intensa tensione monumentale, un inno alla materia che racchiude un ampio respiro simbolico. Parte di un ciclo dedicato ai quattro elementi, la scultura concentra in sé l’ordine umano e la forza primordiale della natura. Le incisioni geometriche, nette e misurate, sono la traccia del gesto razionale, del pensiero che organizza e misura. Le fenditure, le cavità e i nodi del legno restituiscono invece la voce arcaica della terra: una voce aspra, ferita, ma ancora viva, pulsante di energia. Branchesi lavora il legno di quercia con rigore e rispetto. La sua mano domina la forma senza mai annullare l’identità del materiale. Ogni venatura, ogni imperfezione, diventa linguaggio. Le superfici incise dialogano con la luce, mutano continuamente, rivelano nuovi equilibri a seconda del punto di osservazione. L’opera vive nel movimento dello sguardo, nella vibrazione che la materia stessa suggerisce. Da un lato, nella “Terra” di Branchesi, si può leggere la desolazione e la dignità della terra dei versi di Pablo Neruda: una terra scavata, scavata dal vento e dal tempo, ma piena di memoria e di vita nascosta. Dall’altro lato, si avverte la presenza dell’uomo, il suo intervento costante e trasformativo. Le incisioni geometriche ricordano le arature, le coltivazioni, le architetture che segnano il suolo; le spaccature naturali evocano invece la resistenza e la voce autentica della materia. “Terra” diventa così una presenza stabile e vitale, un punto d’incontro fra tempo umano e tempo cosmico, fra corpo e spirito. È una riflessione sulla permanenza e sulla fragilità, sulla necessità di riconoscere nella materia una memoria viva. Con eleganza controllata, Branchesi offre una scultura che non impone, ma ascolta: una forma che respira insieme al legno e lo trasforma in parola visiva. Come nella prima parte dell’“Ode alla Terra” di Neruda, la materia qui è concreta e ruvida, ma profondamente poetica. È una terra reale, non idealizzata: una madre silenziosa che sopporta, accoglie e genera. In questo dialogo fra poesia e scultura, la materia diventa testimonianza del tempo e atto di gratitudine verso la vita stessa. MOONART GALLERY – MUCCIA/CAGLIARI, “NERUDA VISIVO, POESIA E MATERIA” 1° maggio / 1° novembre 2025 RECENSIONE CRITICA Dr. LUIGI LAI MoonArt Gallery è un progetto artistico di Nancy Biraschi e Luigi Lai.