近代中国画革新历程；通过中国美术馆馆藏珍品展，一窥吴冠中，李可染，徐悲鸿，傅抱石等大家的经典作品 I 杨大见 скачать в хорошем качестве

近代中国画革新历程；通过中国美术馆馆藏珍品展，一窥吴冠中，李可染，徐悲鸿，傅抱石等大家的经典作品 I 杨大见

《后记》： 这些美术作品实际是记录了过去百年中国人民经历的美学历程，从继承千年过来一脉相承的传统绘画技法而发展出的新时代画匠，在逐渐走出文人画情怀，相反被《芥子园画谱》这类启蒙性书籍渲染长大的画匠们。在突破和发展中国画的边界上，不断的努力。 有多少绘画是融入和自我探索之后的精神世界的反映？例如徐悲鸿，即使是走出了国门，回来后依旧是表达上的自我束缚。例如傅抱石，天生的性格独树一帜，尝试突破明清后工匠气息的局限，展现不同类型的艺术水准。 例如林风眠老先生，大半生的画作已经看不到，后期的有限的绘画能够感受到苦难后内心追求的平静，那是倔强的平静，不屈的平静，选择性淡然，是精神气节和精神气质！ 李可染，天生具有开创性艺术天赋，性格大胆浓烈，画作也是如此。但是，在看到太多的没有任何艺术必要的红色点缀之后，瞬间，哪有艺术可言？也没有美了！我欣赏他的《漓江秀色》，受感染于他的《万山红遍》，但是《万山》之中绘制的房子，哪是什么呢？李可染再也画不出浓烈的《漓江》了，可惜！ 吴冠中，只有钦佩和崇敬！ 就是这几位艺术家，就是这些创作，看到中国100年历程，看到他们不同性格下塑造的人生境遇。有主动，有被动，有屈服，有倔强，有坚持，也有淡然。 ..... 还有很多很多中国近现代的艺术家们，有生不逢时，有一跃上了枝头，待有时，再道来。