ムソルグスキー：展覧会の絵　Moussorgsky：Bilder Einer Ausstellung pf.伊藤わか奈 скачать в хорошем качестве

ムソルグスキー：展覧会の絵　Moussorgsky：Bilder Einer Ausstellung pf.伊藤わか奈

伊藤わか奈ピアノリサイタル 2025 Wakana Ito Piano Recital 2025 M.ムソルグスキー　「展覧会の絵」 M.Moussorgsky:Bilder Einer Ausstellung 　M. ムソルグスキー（1839-1881）：展覧会の絵 この作品は、1873年にムソルグスキーがヴィクトル・ハルトマン（1834～1873）という芸術家が描いた絵からインスピレーションを受け、わずか20日ほどで書き上げた大作です。ハルトマンは建築におけるロシア様式の創始者として評価された建築家でしたが、絵も上手く、オペラやバレエの舞台衣装なども手掛ける才人でした。 恐らく1870年頃に知り合った2人はその後交流を続けますが、ハルトマンは1873年に急死します。大きなショックを受けたムソルグスキーは彼の遺作展に足を運び、作品の何点かを音楽として遺す事でハルトマンを偲ぶ決心をしました。今日ではM.ラヴェルが編曲した管弦楽版で演奏される機会も多く、無限大の可能性を秘めたこの作品の音楽的描写や表現力の豊かさに焦点が当てられています。 　◯プロムナード 0:00 ムソルグスキーがこの組曲の中で独自に名付けた「絵画から絵画へのパッセージ（移行）」としての音楽。「プロムナード＝散歩道」と訳される事から、自身がハルトマンの遺作展を鑑賞している際の歩く様子を描写している。 　1. グノーム（こびと） 1:28 大地を司る精霊で、モノマネやいたずらが大好き。突然笑いながら石を投げたりするそう。 そんなグノームの神出鬼没なところや不気味な性格を描写しようとしたのかも・・。 　◯プロムナード 2 4:16 「繊細さをもって」という指示があるプロムナード。 管弦楽版ではホルンで始まり、田園風景が浮かぶような優雅さを感じさせる。 　 2. 古い城 5:11 絵画は断定されていないが、実際のハルトマンの遺作展を企画した美術評論家のスターソフはこの絵を「中世の城。その前では吟遊詩人が歌っている。」と説明している。単調で古風な伴奏に少し憂鬱な旋律が朗々と奏でられる。 　 ◯プロムナード 3 9:23 重厚に響くプロムナードで、ムソルグスキーが堂々と歩く姿が目に浮かぶよう。さぁここから更に盛り上がるか！？と思った瞬間、何かが目に留まったかのようにパタっと音楽が途切れる。 　3. テュイルリー（遊びの後の子供たちの喧嘩） 9:52 テュイルリーとはパリの有名な公園の名称。ハルトマンがヨーロッパを訪れた際の印象を絵にしている。「遊びの後の子供たちの喧嘩」は、作曲者自身が自筆譜に書いたものである。子供の足取りや笑い声などが表現された軽快な楽曲。 　4. ビドロ 10:55 「ビドロ」という言葉には2つの意味がある。1つ目は「牛車」。低音で和音が行ったり来たりする左手の音型は確かに重々しく進んでいく牛車をイメージさせるが、ハルトマンの絵に「牛車」を表現するものは見つかっておらず、実際にムソルグスキーが目にした遺作展の目録にも牛車の絵は掲載されていない。2つ目の意味は「家畜のように虐げられた（ポーランドの）人々」。ロシアでは侮蔑的な意味合いがある言葉でもある。この意味で絵画を探すと、絞首刑に処されている人と兵士の姿が描かれた「ポーランドの反乱」というハルトマンのスケッチが見つかった。この曲は虐げら れた人々への同情と、人々の暗く激しい感情の表出を想起させるものなのかも知れない。 　 ◯プロムナード 4 13:47 短調で高い音域で演奏されるため、空想的で物悲しげな雰囲気を醸し出す。まるで前曲の心の重さを引きずっているかのようだが、最後には次曲の旋律が断片的に現れ楽曲同士を見事に繋ぎ合わせている。 　5. 卵の殻をつけたひなの踊り 14:34 この曲のモデルの絵画は、ハルトマンが「トリルビー」というバレエの舞台衣装のために描いたデッサンと断定されている。かわいいひな鳥のデッサンから想像される通り、テンポが速く飛び跳ねるような印象が特徴的な楽曲。 　6. ザムエル・ゴルデンベルク（お金持ちなユダヤ人）とシュムイレ（貧乏なユダヤ人） 15:40 二人の男の絵がモデルになっており「二人のユダヤ人～太った男と痩せた男」との別名もある。 裕福で傲慢な男・ゴルデンベルクと、貧しく卑屈な男・シュムイレの会話を2つの旋律で描写している。 　 ◯プロムナード 5 18:06 最初のプロムナードと酷似しているが、冒頭からユニゾンになるなど音が増えているため最初よりも賑やかな様子を感じさせる。ちなみにラヴェル作曲の管弦楽版ではこのプロムナードはカットされている。 　7.リモージュの市場 19:31 リモージュとはフランス中西部の都市の名称であるが、絵画は断定されていない。ムソルグスキーは楽譜に「女たちが喧嘩している。激しく怒って掴みかかろうとするくらいに。」と書き込んだ。終始フォルテで16分音符という速い音価で演奏され、フランス人女性が激しく言い争う様子や市場の賑やかさが見事に表現されている。 　8. カタコンブ 20:52 カタコンブとは昔のキリスト教徒の地下墓地の名称。前曲の太陽が燦々と当たるフランスの市場から地下の墓地とは、凄まじいコントラストである。この絵画は残されており、ハルトマン本人も描かれている。ムソルグスキーの自筆譜には「亡くなったハルトマンの創造精神が私をドクロへと導いている。やがてドクロは静かに輝き始める。」と書かれている事から、ハルトマンへのレクイエムでもあると読み解ける。 　9. 死者とともに死者の言葉で 22:43 冒頭に「con lamento（嘆きを持って）」と指示があるが、lamentoは音楽用語では死者をいたむ音楽の総称でありこの曲では特に右手の高音トレモロで表現されている。啜り泣きのように悲痛なトレモロにプロムナードの旋律が寄り添っており、ハルトマンへの哀悼の意を示しているかのような繊細な楽曲。 　10.鶏の足の上に建っている小屋（バーバ・ヤガー）24:56 バーバ・ヤガーとはロシアの子供達には馴染みのある魔女の妖怪で、暗い森に住み、道に迷った人間を小屋に連れ込んで食べてしまうと言い伝えられている。ハルトマンはこのバーバ・ヤガーが住む小屋のスケッチを描き、ムソルグスキーはその絵画からインスピレーションを受けた。この小屋は人骨の柵に囲まれた鶏の足の上に建っているそうで、迷って近づいてきた人間に対して自在に入口の向きを変えられるように脚がついているらしい。曲中に多く現れる不協和音が不気味さや恐ろしさを表現している。 　11.キーウの大門 28:15 建築家でもあったハルトマンはキーウ市募集の門の設計コンテストに応募し好評を博したが、結局門は建設されずに終わってしまった。この曲はその時のスケッチからインスピレーションを受けたものである。長大な作品の最後に相応しい壮大で威風堂々とした見事な楽曲。 　＜流行を追わずに貫いたムソルグスキーのリアリズム＞ ムソルグスキーは代々ロシア軍の要職を得ていた裕福な家庭に生まれ育ち、自身も士官学校に通っていました。一方で、ピアニストだった母の影響でピアノを始め幼少期から音楽の才能も発揮していましたが、家族からの期待もあり一度は軍人の道へと進むことを決意します。しかし彼の音楽への情熱が冷めることはなく、作曲家のボロディンと出会ったことがきっかけとなり19歳で退役、作曲に専念し始めました。19世紀のロシアではドイツやフランスといった西欧の音楽が流行していましたが、ムソルグスキーは一貫してロシア人の個性溢れる音楽を作ることにこだわります。 またそれと同時にリアリズム（現実主義）に傾倒するようになり、それに根付いた作品を作曲するようにもなりました。 「展覧会の絵」は絵画からインスピレーションを受けた作品集ですが、絵画の内容や雰囲気が見事に音楽で表現されていること、街の賑わいや人々の喧騒・情感が手に取るように感じ取れることから、まさに究極のリアリズムを表現した作品と言えるのではないでしょうか。 〈当日のプログラムより一部抜粋〉 ピアニスト伊藤わか奈　Wakana Itoオフィシャルウェブサイト https://wakanaito.com 2025年12月26日（金） 電気文化会館　ザ・コンサートホール マネジメント：（株）OFFICEリラン ●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩● ♯X(旧Twitter)　 @OFFICE_RERUN ♯Instagram 　 @office_rerun ♭WebSite https://office-rerun.com ●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩●♪●♫●♬●♩●