【古典・全曲・BEATあり】六段の調 ROKUDAN NO SHIRABE / 明日佳 ASUKA【箏曲/箏奏者/琴奏者/KOTO】 скачать в хорошем качестве

【古典・全曲・BEATあり】六段の調 ROKUDAN NO SHIRABE / 明日佳 ASUKA【箏曲/箏奏者/琴奏者/KOTO】

"ROKUDAN NO SHIRABE" composed by Yatsuhashi Kengyo?（1614〜1685s? or...?） There are various theories regarding the composer of “Rokudan no Shirabe,” and since a prototype version of the piece existed before the birth of Yatsuhashi Kengyō, its exact origin remains unknown. “Rokudan no Shirabe,” with its mysterious charm, is a masterpiece that has been loved by koto players for generations. The piece has many appealing qualities, but above all, it is considered one of the most suitable works for learning the structural concept of jo-ha-kyū in koto music. For this reason, it is an essential piece studied in lessons. Unlike Western music, traditional classical pieces do not have clear time signatures such as 4/4 or 3/4. Instead, the music progresses through a natural sense of pulse created by the phrasing itself, which gives it a unique and fascinating character. In this video, I wanted to express the difference between jo-ha-kyū and the feeling of pulse in an easy-to-understand way. The first section is performed as it is, and from the second section onward, a beat is added. This is an experimental attempt to visualize how the tempo and sense of pulse gradually change throughout the piece. 【六段の調】 作曲：八橋検校? またはもっと前に存在していたかもしれない（江戸時代?) 六段の調の作曲者に関しては諸説あり八重崎検校が生まれる前に原型となる楽曲が存在していたため正確な起源は不明となっています。 そんなミステリアスな「六段の調」は長い間琴奏者に愛され続けてきた曲です。 この曲にはさまざまな魅力がありますが、特に箏曲における「序破急」という構成を学ぶのに最も適した楽曲として知られ、お稽古では必ず学ぶ大切な一曲です。 また、古典曲には4分の4拍子や4分の3拍子といった明確な拍子の概念はありません。"節回し"によって自然に生まれる拍の流れで音楽が進んでいくところに、独特の面白さがあります。 今回は、そんな「序破急」と「拍」の感じ方の違いを、できるだけ分かりやすく伝えたいと考えました。 動画では、初段はそのまま演奏し、2段目からはBEATを加えています。 拍の速さがどのように変化していくのかを“見える形”で感じてもらうための実験的な試みです。