No estúdio: Microfones (Parte 2) | Sonoridade e escolhas na prática скачать в хорошем качестве

No estúdio: Microfones (Parte 2) | Sonoridade e escolhas na prática

No estúdio é uma série de vídeos simples e diretos, gravados dentro da Reallize Audiovisual. Nesta segunda parte sobre microfones, continuo mostrando outros modelos que uso no estúdio e falo sobre algo fundamental: cada microfone tem uma sonoridade própria. Microfone não é só captação. É escolha artística. Assim como um filtro muda uma foto, cada microfone imprime uma característica no som. E entender isso muda completamente a forma como você produz. Também falo sobre: • SM7B • AKG D112 • Superlux D112C • Shure Beta 52A • Zoom H8 • Pré-amplificadores (XR18 com prés Midas e ART Tube com válvula) Depois do microfone, o próximo passo para trazer cor e identidade ao som é o pré-amplificador. 🎬 Este vídeo faz parte da série “No estúdio”. Assista à playlist completa aqui:    • No Estúdio   Henrique Cirino Reallize Audiovisual 00:00 – Esse microfone virou o principal do meu estúdio (e por quê) 00:40 – SM7B na prática: ganho alto, isolamento e por que ele facilita a vida 05:40 – Superlux D112C: o microfone “estragado” que dá personalidade vintage 08:03 – Shure SM57: o microfone obrigatório que resolve tudo 10:35 – Microfones de bumbo: AKG D12, D112 e Beta 52A (aveludado vs punch) 13:41 – Zoom H8 e captação XY: estéreo, ângulo e direcionamento 15:05 – Microfone é filtro: por que você não “corrige tudo depois” 17:45 – Pré-amplificadores: o próximo nível de cor no som 19:32 – Antes do plugin: músico, instrumento e decisão artística 22:31 – Microfones como paleta de cores: escolha, intenção e sabor 25:06 – Microfone de fita: o próximo passo do estúdio?