[Live] L'Arc~en~Ciel (라르크앙시엘) - CHASE (YUKIHIRO angle) + Sub. English [CC] скачать в хорошем качестве

[Live] L'Arc~en~Ciel (라르크앙시엘) - CHASE (YUKIHIRO angle) + Sub. English [CC]

신시사이저를 다채롭게 사용해 근미래적인 이미지를 자아내는 사운드와, 격렬하면서도 팝한 멜로디가 융합된 댄서블한 록 넘버. 이 곡의 원형은 작곡자인 ken의 말에 따르면 “사비의 신스 리프 같은 게 떠올라서 거기서부터 만들기 시작했다”고 한다. 그 원형을 바탕으로 L'Arc〜en〜Ciel로서 녹음하게 되었지만, ken은 “조금 더 장난기(야무짐)가 있으면 더 좋을 텐데”라고 느꼈다고 한다. 이에 따라, 프로그래밍 작업에 능숙한 yukihiro와 제작 방향에 대해 논의했다고 한다. 이 시기에 영화 『WILD 7』의 주제가 제공 제안이 있었고, 영화에 어울리는 곡으로 이 곡의 원형이 선택되었다. 영화의 주제가로 이 곡을 제공함에 있어, ken이 제작한 원곡이 선택되었지만, 영화의 러시 필름을 본 hyde가 “좀 더 와일드하게 만들고 싶다”는 의사를 밝혀, hyde가 A멜로, B멜로를 새로 만들게 되었다. 또한 C멜로의 전반부는 ken이 작곡한 부분이 채택되었으나, 후반부는 hyde가 새로 만든 것이다. 이로써 L'Arc〜en〜Ciel의 곡으로서는 「New World」(작곡: yukihiro & hyde) 이후의 합작이자, ken과 hyde 간의 첫 합작 크레딧이 되었다. ken은 이 곡의 제작을 회상하며 다음과 같이 말했다. “(『BUTTERFLY』 제작을 위한) 두 번째 곡 선정회의 때, 이 곡도 녹음하기로 결정됐어요. 그 시점에서 저는 곡에 조금 더 장난기 있는 부분이 있으면 좋겠다고 생각했어요. 그랬더니 yukihiro가 ‘이런 것도 있지, 저런 것도 있지’ 하며 여러 가지 아이디어를 제시해줬죠. 그 단계에서 영화 『WILD 7』 타이업 제안이 들어왔어요. 영화 러시를 보여주길래, ‘그럼 이 곡을 좀 더 이렇게 하고 싶네’ 같은 얘기가 나왔던 것 같아요. hyde 쪽에서 ‘이대로는 안 돼’라는 의견이 나온 거죠. 곡이 멤버 모두가 만족하는 형태에 도달하지 못했다면, 나로서는 고치고 싶다고 생각했어요. 저 자신도 더 장난스럽게 하고 싶었으니까요. 그래서 다 같이 여러 가지를 시도해보자고 해서 시작하게 됐어요. 그때 hyde에게 직접 ‘장난기 있게 하자’고 말했는지는 기억이 안 나지만, 영화에서 받은 인상도 있었는지, hyde가 내놓은 아이디어는 와일드한 방향이었어요.” 덧붙여, 이 곡에는 ken이 연주한 기타가 3트랙 들어가 있다. 이 곡의 기타 연주에 대해 ken은 “기타는 총 3트랙이지만, 백킹은 거의 한 트랙으로 다 쳤어요. 파워 코드의 깔끔한 타격감이 포인트예요. 사비 부분은 거의 지속음(롱톤)이라 슬라이드를 넣어 박력을 더했죠.”라고 말했다. 또한 ken은 이 곡에서 로우 튜닝 사양으로 세팅했을 때에도 적절한 텐션이 얻어지는 이유로 “dragonfly Custom Model” 기타도 사용했다고 한다. 이 곡에는 yukihiro가 집에서 가져온 아날로그 신시사이저 Nord rack 3의 음색이 사용되었으며, 인트로의 기타 리프에서는 tetsuya의 아이디어가 채택되는 등, 편곡 면에서도 멤버들의 의견이 많이 반영되어 있다. 이 곡의 제작을 회상하며, tetsuya는 이렇게 말했다. “ken의 데모를 바탕으로 hyde를 중심으로 네 명이서 의견을 내며 만들었어요. 이런 식의 작업 방식은 「DRINK IT DOWN」 이후였죠. 「X X X」도 어느 정도는 그랬지만, 이번에는 더 모두가 함께 만든 느낌이었어요. 그래서 작곡 크레딧도 ken／hyde로 되어 있습니다.” 이 곡의 리듬은 A멜로의 저음을 살린 8비트와, 사비에서 4박자 킥(4つ打ち)을 중심으로 한 16비트 — 두 가지 패턴이 뒤섞인 전개로 되어 있다. 드럼 패턴에 대해 yukihiro는 “A멜로는 8분 박, 사비 전반은 16분 박으로 쪼개졌다가, 후반에는 그 16분 부분이 없어지고 오픈(열린 박자)만 남는 패턴이에요. 인트로에서 16분의 시퀀스가 흐르는데, 그 16분 4박 느낌을 사비까지 이어가자고 생각했어요. 패턴은 8비트지만, 16분 위치에 킥이 들어 있어서, 그게 통일감을 주는 걸지도 몰라요.”라고 설명했다. 또한 yukihiro는 이 곡을 4박 리듬만으로 구성할 생각은 없었다고 한다. “처음엔 전편 4박 리듬이었지만, 다른 패턴도 시험해보고 싶어서 결국 사비 부분만 4박 리듬으로 남겼어요. 이런 곡조에서 드럼이 4박 리듬이면 굉장히 알기 쉽고 잘 어울리긴 하지만, 거기서 벗어나서 ‘록 밴드가 하는 댄스 뮤직’이 되었으면 했어요. 이런 신스 시퀀스로 시작하면 16비트가 떠오르겠지만, 나는 거기에 대해 8비트 리듬도 멋지다고 생각했어요. 록 밴드가 댄스 뮤직을 융합하려 할 때, 테크노의 4박 리듬에는 이길 수 없는 부분이 있으니까요. 그래서 굳이 4박 리듬이 아니더라도 록적인 접근으로 멋진 댄스 뮤직 비트를 만들 수 있다고 생각했어요.” 게다가 이 곡에서는 신스 베이스와 생 베이스의 공존도 하나의 테마가 되었다. 이 곡의 베이스 연주에 대해 tetsuya는 이렇게 말했다. “신스 베이스가 처음부터 끝까지 깔려 있기 때문에, 어떻게 생 베이스와 공존시킬지를 고민해야 했어요. 믹스도 어려웠죠. 제대로 된 오디오로 듣지 않으면 생 베이스가 잘 들리지 않을지도 몰라요. 하지만 B멜로는 한 마디씩 코드가 바뀌고, 사비의 초반부에서도 기타가 한 마디씩 움직이거든요. 그래서 사비 부분의 베이스는 움직이지 않고, 분수 코드(슬래시 코드)를 살리는 형태를 제안했어요. 사비에서 베이스 코드가 계속 바뀌면 곡이 묵직하게 들리지 않을 것 같았거든요. 그 제안에 ken이 ‘좋다’고 해서（笑), 베이스는 그대로 유지되고, 후반 사비 반복 부분에서만 움직이게 했습니다.” 가사에 대해 작사를 맡은 hyde는 “영화 『WILD 7』에서 오토바이로 목표물을 추적하는 이미지, 노리는 이미지가 있어서, 그것을 내 안에 있던 수도고(도심 고속도로)를 달리는 이미지와 섞었어요.”라고 말했다. 또한 가사에는 ＜손뼉 소리가 나는 쪽으로＞, ＜let's play tag!＞ 등 ‘술래잡기’를 의도한 구절이 들어 있다. 이에 대해 hyde는 “원래는 쿨한 가사였지만, 거기에 약간 바보스러운 면… 캐치함을 넣었어요.”라고 말했다. 그리고 그 이미지가 직접적으로 드러난 ＜onigokko＞(일본어로 ‘술래잡기’)라는 구절도 등장한다. 참고로, 영어 가사의 여성 코러스 부분은 싱어송라이터 **에토 리에(衛藤利恵)**가 담당했다. 한편, 피지컬 발매 이듬해인 2012년 5월 23일에는 이 곡의 전영어 가사 버전인 **「CHASE -English version-」**이 디지털 한정으로 발매되었다. #락페스티벌 #rockfestival #부산국제록페스티벌 #nana #나카시카미카 #데빌메이크라이5 #devilmaycry5 #ザラストロックスターズ #中島美嘉 #なかしまみか #Nakashimamika #yoshiki #sugizo #miyavi #thelastrockstars #진격의거인 #xjapan #엑스재팬 #루나씨 #lunasea #進撃の巨人 #attackontitan #しんげきのきょじん #underground #popjam #nhk #larcenciel #Laruku #DrinkItDown #HYDE #tetsuya #KEN #YUKIHIRO #SOAP #LARUKU #라르크앙씨엘 #라르크 #VAMPS #하이도 #테츠야 #켄 #유키히로 #테츠 #ラルク #ラルク アン シエル #라르크엔씨엘 #펜타포트락페스티벌 #펜타포트 #pentaport #blood+ #glay #KENSOLO #jrock #jpop #건담ost #건담더블오 #GUNDAM #드라이버스하이 #gto #반항하지마 #drivershigh #다나카 #다나카상 #다나카콘서트 #WILDSEVEN #가사번역 #가사해석 #한글자막 #한글 #자막번역 #번역자막 #노래번역 #WILD7 #ワイルド7 #ost #godzillakingofthemonsters #acidandroid