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이전 올린 영상에서 효과음을 삭제하고 다시 만든 영상입니다. “This is a revised version of the previously uploaded video with the sound effects removed.” 이 영상은 장종권 시인의 시에 AI가 곡을 붙인 영상으로 사)문화예술소통연구소가 제작하였다. 전라북도 김제군(현재는 김제시) 부량면 금강리는 장종권 시인의 고향이며 이 영상은 20여 년 전 그가 고향에 들르며 촬영한 것이다. 이미 작고하신 두 분 부모님을 그리며 고향의 어린시절 들판을 떠올린 시이다. 〈해 질 무렵〉은 하루의 끝자락, 붉은 노을이 들판을 물들이는 시간 속에서 부모 세대의 헌신과 침묵의 사랑을 담아낸 포크 발라드입니다. 화려한 감정 표현 대신, 굽은 등과 흙 묻은 치맛자락, 말없이 고랑을 메우는 두 손 같은 구체적인 이미지로 삶의 무게와 따뜻함을 전합니다. 곡은 잔잔한 어쿠스틱 기타와 피아노로 시작해, 후반부에 스트링과 화음이 더해지며 감정이 서서히 고조됩니다. 이는 힘겨운 현실 속에서도 꺾이지 않고 이어지는 사랑과 희망을 음악적으로 표현한 구조입니다. 특히 후렴에서는 “그 하루의 끝에서 우리의 내일이 자라고 있었다”라는 메시지를 통해, 부모의 하루가 곧 자녀의 미래였음을 담담하게 전합니다. 이 노래는 가난과 고단함을 이야기하지만, 중심에는 언제나 나란히 선 두 사람의 그림자가 있습니다. 그 그림자는 단순한 실루엣이 아니라, 세월을 견디며 가족을 지켜낸 시간의 상징입니다. 〈해 질 무렵〉은 결국 묻습니다. 우리의 오늘은, 누구의 저녁에서 자라났는가. This video features a poem by poet Jang Jong-kwon set to music by AI, and was produced by the Cultural Arts Communication Research Institute (Sa). Geumgang-ri, Buryang-myeon, Gimje-gun in Jeollabuk-do (now Gimje-si) is the poet’s hometown. The footage in this video was filmed about twenty years ago when he visited his hometown. The poem reflects his memories of the fields of his childhood and his longing for his late parents, who have since passed away. Through the landscape of his hometown, he recalls the presence of his mother and father, embedding personal remembrance within the quiet scenery of rural Korea. At Dusk is a folk ballad that captures the quiet devotion and unspoken love of a parent’s generation, set against the red glow of a countryside sunset. Rather than relying on dramatic expressions of emotion, the song conveys the weight and warmth of life through vivid imagery — a bent back, a skirt dusted with soil, and two hands silently filling the furrows of a field. The arrangement begins with gentle acoustic guitar and piano, gradually building as soft strings and harmonies enter in the latter half. This subtle rise mirrors the enduring strength and hope that persist even through hardship. In the chorus, the line “At the end of that day, our tomorrow was quietly growing” expresses the central message: a parent’s ordinary day becomes a child’s future. Though the song speaks of poverty and weariness, at its heart stand two shadows side by side. Those shadows are more than silhouettes — they symbolize the passage of time and the steadfast love that sustained a family. Ultimately, At Dusk asks a quiet question: From whose evening did our today begin to grow?