Mike Oldfield's Tubular Bells - part 1 - Integral score by JMBGuitarQuartet скачать в хорошем качестве

Mike Oldfield's Tubular Bells - part 1 - Integral score by JMBGuitarQuartet

Musicians : Vincent Vercaigne ; Jean-Marc Boël ; Christian Rogeaux ; Seb Dillies Arrangements for 4 guitarists by Jean-Marc Boël - Movie by François Marzynski. Second part : need subscribers to produce it. Artist’s note on the adaptation of Tubular Bells – Part 1 (Guitar Version) This adaptation of Tubular Bells is rooted in deep respect for the music of Mike Oldfield — guitarist at heart — and for a time when musical experimentation was a sincere quest, not a stylistic gimmick. My intention was to reveal the lyrical power of this piece by stripping away its original textures. To show that a composition, when it is well-constructed and narrative, can transcend eras and instrumentation, even when translated into a different sound world. No keyboards, no percussion, no lush production — only four guitarists, ten guitars, and the desire to let each voice speak clearly, simply, and warmly. The goal was not to modernize this music, but rather to reveal its timelessness by giving it back that handcrafted quality, that workshop scent, that natural resonance we find in acoustic instruments recorded through today’s technologies. Tubular Bells is deeply tied to its time — an era of musical freedom. But it’s precisely this attention to writing, these subtle progressions, this care for timbre and pacing, that allow it to still resonate today, far from spectacle. And perhaps, if this version has found an audience without promotion, it’s because it simply aims to let the music speak, without filter or pretense. Jean-Marc Boël - JMBGuitarQuartet --- Note d’intention pour l’adaptation de Tubular Bells – Partie 1 (version guitare) Cette adaptation de Tubular Bells s’ancre dans un profond respect pour la musique de Mike Oldfield — guitariste par essence — et pour une époque où l’expérimentation était une forme de quête sincère. J’ai voulu faire entendre la puissance lyrique de cette œuvre, en la débarrassant de ses textures d’origine. Montrer qu’une musique narrative et bien construite peut traverser les époques et les styles, même lorsqu’on l’interprète avec d’autres outils, d’autres matières sonores. Ici, pas de claviers, pas de percussions, pas d’orchestration dense. Seulement quatre guitaristes, dix guitares, et l’envie de révéler chaque voix dans sa simplicité, sa clarté, sa chaleur. L’idée n’était pas de moderniser cette pièce, mais au contraire d’en révéler l’intemporalité, en lui redonnant cette respiration artisanale, ce parfum d’atelier, cette vibration naturelle qu’on retrouve dans les sons acoustiques enregistrés avec les moyens d’aujourd’hui. Tubular Bells reste profondément ancrée dans son époque — celle d’une certaine forme de liberté musicale. Mais c’est justement cette écriture, ce soin dans les progressions, cette attention portée aux timbres, qui lui permet de résonner encore aujourd’hui, loin du spectaculaire. Peut-être que si cette version touche les gens sans avoir été promue, c’est parce qu’elle cherche simplement à raconter la musique, sans filtre, sans détour. Jean-Marc Boël - JMBGuitarQuartet