Teatr w erze nowych technologii. Kostium скачать в хорошем качестве

Teatr w erze nowych technologii. Kostium

Kolejne spotkanie z ekspertem – Kostium i AI! Kontynuujemy nasz cykl spotkań o teatrze w erze nowych technologii! Projektowanie kostiumów i scenografii przestaje być tylko tradycyjnym rzemiosłem – teraz kreatywność spotyka się z AI, modelowaniem 3D, drukiem 3D i wizualizacjami VR/AR. Sztuczna inteligencja inspiruje formy, kolory i przestrzenie, a technologie cyfrowe pozwalają przenieść te wizje w rzeczywistość – funkcjonalną, efektowną i pełną teatralnej magii. To nie technologia zastępuje artystę, lecz poszerza jego możliwości i otwiera nowe drogi wyrazu. Nowe technologie w służbie teatru Scenografia i AI Projektowanie kostiumów teatralnych wkracza w erę cyfrową! AI inspiruje formy i kolory, generując nieograniczone warianty, a druk 3D i modelowanie 3D pozwalają przenieść wizję w rzeczywistość. To połączenie wyobraźni artysty i technologii daje kostiumy efektowne, funkcjonalne i pełne teatralnej magii. Dr hab. Robert Manowski jest grafikiem i doświadczonym edukatorem, pełniącym funkcję rektora Wyższej Szkoły Artystycznej i Warszawskiej Szkoły Artystycznej w Warszawie. Jako profesor prowadzi zajęcia m.in. z animacji i montażu w Pracowni Obrazu Multimedialnego, jest promotorem wielu prac dyplomowych w dziedzinie sztuki, a także recenzentem przewodów habilitacyjnych w polskich i zagranicznych uczelniach artystycznych, m.in. w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach oraz na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Ostrawskiego. Jako Rektor opracował nowatorski program nauczania Sztuki Nowych Mediów, wspierający wszechstronny rozwój studentów i przygotowujący ich do wymogów aktualnego i przyszłego rynku pracy. Jego działania dydaktyczne i wychowawcze wobec studentów i absolwentów są wysoko oceniane zarówno przez środowisko akademickie, jak i przez studentów. Równolegle dr hab. Robert Manowski prowadzi bogatą działalność artystyczną jako malarz, grafik, animator filmowy i twórca multimedialny, łącząc klasyczny warsztat rysunkowy i malarski z nowoczesnymi projektami cyfrowymi. Od lat wspiera społecznie Związek Literatów Polskich – Oddział Warszawski, współpracując przy licznych akcjach artystycznych związanych ze środowiskiem poetów polskich i tworząc ich portrety w cyklu „Twarze współczesnych poetów polskich”, prezentowane w galeriach w kraju i za granicą. Jego dorobek obejmuje liczne wystawy indywidualne i zbiorowe, projekty identyfikacji wizualnej, oprawy graficzne i animacje filmowe dla instytucji kulturalnych, stacji telewizyjnych i teatrów, w tym mural w Toruniu (187 m²) upamiętniający Grzegorza Ciechowskiego, cykle portretów kobiet, projekty plakatów i identyfikacji wizualnej Mazovia Cup, a także scenografie multimedialne i animacje do spektakli operowych oraz edukacyjnych. Projekty multimedialne dla Muzeum Narodowego w Warszawie i Muzeum Walki i Męczeństwa w Treblince – produkcja stereoskopowa Faras 3D i cyfrowa rekonstrukcja makiety obozu zagłady Treblinka – uzyskały uznanie American Alliance of Museums (AAM) podczas ceremonii MUSE Awards 2015 w Atlancie (USA) i zostały wyróżnione nagrodami Honorable Mention MUSE Award 2015. Przygotowywał także elementy graficzne i cykl plakatów promocyjnych w USA do filmu Warsaw Uprising, polskiego kandydata do Oscara. Laureat licznych nagród i odznaczeń, w tym: Nagroda PROMASOVIAM Marszałka Województwa Mazowieckiego (2016); Nagroda im. Jana Kiepury w kategorii Najlepszy Kostium Sceniczny; Nagrody MUSE Award 2015 (Muzeum w Treblince, Muzeum Narodowe w Warszawie, Faras 3D); Międzynarodowe nagrody filmowe za Dotknięcie Anioła (San Antonio Film Festival 2019, Monaco International Film Festival 2017, Happy End Festival Polska 2017, Polish Film Festival Los Angeles 2016). W 2017 roku wygrał konkurs na projekt graficzny Księgi Znaczków, realizowanej przez PWPW i Pocztę Polską, wydanej w 2018 roku, wzbogaconej autorskimi ilustracjami nawiązującymi do znaczków i obchodów 100-lecia odzyskania przez Polskę niepodległości. 🇵🇱 Dr hab. Robert Manowski łączy działalność akademicką, artystyczną i społeczną, promując polską kulturę, sztukę współczesną oraz twórczość poetów polskich zarówno w kraju, jak i za granicą, stanowiąc postać o uznanej renomie artystycznej i dydaktycznej, idealną do pełnienia funkcji promotora prac artystycznych, w tym cykli malarskich. Spotkania realizowane w ramach: „Bazyliszek: Reloaded | #musical #viadeoart #AI #high-tech” Fundacja SKOVORODA, współfinansowany przez Unię Europejską w ramach instrumentu NextGenerationEU oraz Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności.